Презентація на тему «Культура России в конце XIX – начале XX века»
Культура России в конце XIX – начале XX века
План работы
Духовное состояние общества.
Городская и сельская жизнь.
Серебряный век в литературе.
Живопись. Архитектура.
Театр. Кино. Балет.
1. Духовное состояние общества
Индустриальная
эпоха
Духовная жизнь
Стандартизация порождает растерянность
Переосмысление проблем человечества
Нарушение гармонии между природой и обществом
В истории русской культуры конец XIX - начало XX в. получил название серебряного века русской культуры, который начинается “Миром искусства” и заканчивается символизмом.
1. Россия дала миру творческие шедевры в самых различных областях - живописи, литературе, музыке, архитектуре, науке, общественной мысли, философии
2. Однако существовал разрыв между неграмотными народными массами и культурной элитой.
Особенности:
1. Искусство серебряного века стремится быть только искусством (Искусство золотого века активно вторгалось в общественную жизнь и политику).
2. Восприятие мира становится более свободным (Личность художника становиться более раскрепощенной, ощущение замкнутости мира начинает ослабевать).
3. Новый тип культуры формируется на основе критицизма: духовная культура строится на фундаменте переосмысленного опыта и новых идей.
4. Характерной чертой новой культуры является космологизм — элемент и новой картины мира, и нового ее осмысления.
5. Пессимистические настроения возникают в переходные периоды, крепнет чувство наступления конца мира.
2. Городская и сельская жизнь.
Автобус на
Сенатской площади. 1912
Конка на Большом
Каменном мосту.
1900-е годы
Изменение облика городов:
Благоустройство городов (асфальтированные улицы,
электрическое освещение).
Появление доходных домов (многоквартирных для сдачи жилья в наем).
Каменные здания вытесняют деревянные.
Здания оснащаются водопроводом, канализацией.
Появление общественного транспорта.
Изменения в жизни села:
Строительство 2-, 3- комнатных изб.
Исчез обычай держать в жилом
помещении зимой мелкий домашний
скот.
Использование фабричной посуды.
«Железные крыши» вытесняют крыши,
покрытые тесом, дранкой.
Стены украшают семейными фотографиями,
зеркалами.
3. Серебряный век в литературе
Литературные течения
серебряного века
символизм
имажинизм
акмеизм
футуризм
Символисты (Французское symbolisme от греческого symbolon — знак, символ).
З. Н. Гиппиус,
В. Я. Брюсов,
К. Д. Бальмонт,
Ф. К. Сологуб,
А. А. Блок,
С..Соловьёв,
К.Бальмонт,
В.Иванов,
И.Ф.Анненский
К.Бальмонт
А.Блок
А.Белый
Милый друг, иль ты не видишь,
Что все видимое нами —
Только отблеск, только тени
От незримого очами?
Милый друг, иль ты не слышишь, Что житейский шум трескучий — Только отклик искаженный Торжествующих созвучий?
Соловьёв «Милый друг»
Акмеисты(От греческого akme` — остриё, высшая степень чего-либо, цветущая сила).
Н. С. Гумилёв (1886 – 1921)
А. А. Ахматова (18889 – 1966)
О. Э. Мандельштам (1891 – 1938)
Г. В. Иванов (1894 – 1958)
В. И. Нарбут (1888 – 1938)
О.Мандельштам
А.Ахматова
Футуристы (От латинского futurum — будущее).
В. Хлебников
В. В. Маяковский
Д. Д. Бурлюк
И. Северянин
В первом манифесте «Пощечина общественному вкусу» прозвучал призыв: «Бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. и проч. с парохода современности».
Имажинисты [от французского image — образ]
С. А. Есенин
А. Б. Мариенгоф
В. Г. Шершеневич
«Изба старуха челюстью порогаЖует пахучий мякиш тишины»
(С. Есенин)
«Черпаками строк не выкачатьВыгребную яму моей души»
(Шершеневич).
Мир искусства — художественное объединение, сформировавшееся в России в конце 1890-х. Под тем же названием выходил журнал, издававшийся с 1898 г. членами группы.
Основателями «Мира искусств» стали художник А. Н. Бенуа и театральный деятель С. П. Дягилев.
3. Живопись. Архитектура
Л.Бакст
«Древний ужас»
«Эскиз балетного костюма
к балету Жар Птица»
Императрица Елизавета Петровна в Царском Селе.
Корабли времен Петра I.
Лансере Евгений Евгеньевич
Бенуа Альберт Николаевич
Роща
Демон сидящий
Море
Врубель
Михаил
Александрович
«Бубновый валет» -
Художники «Бубнового валета» отрицали традиции как академизма, так и реализма XIX века. Для их творчества характерны живописно-пластические решения в стиле П.Сезанна, а также возврат к приёмам русского лубка и народной игрушки
первоначально такое название получила выставка художников (декабрь 1910 — январь 1911), впоследствии вошедших в одноимённое творческое объединение
Кончаловский Петр Петрович
Сухие краски
Сирень
Женщина с гитарой
А. Лентулов
Сельский домик
Щусев А.В.
Здание Казанского вокзала в Москве
Шехтель Ф.О.
Особняк З. Г. Морозовой (1898)
Начало XX века характеризуется творческим оживлением в архитектуре, появляются различные течения, активизируется творческая борьба между ними. В противовес безжизненному академическому псевдорусскому эклектизму возникла живая струя романтизма XX века.
В начале XX века в русскую архитектуру проникает с Запада влияние стиля модерн (графичность, декоративность, погоня за асимметрией). В своем чистом виде этот стиль выражает новаторские тенденции западной архитектуры, вызванные появлением новых материалов, новой техники железобетона.
Архитектура
Первые киносъемки и киносеансы в России прошли уже в 1896 г. Кино развивается первые годы как документальное и постановочное, с игровыми моментами - от видовых сюжетов, феерий до примитивных комедий.
Первые российские художественные ленты представляли собой экранизации фрагментов классических произведений русской литературы («Песнь про купца Калашникова», «Бахчисарайский фонтан»), народных песен («Ухарь-купец») или иллюстрировали эпизоды из отечественной истории («Смерть Иоанна Грозного»).
Киноискусство
Антон Павлович Чехов читает «Чайку» артистам театра. 1899 г.
Здание Московского Художественного театра в Камергерском переулке, 1900 г.
Театр
К.С.Станиславский
А.Чудиновав роли Екатерины I
Портрет Дягилева работы
Валентина Серова
Матильда Адамовна
Кржезинская
К началу XX в. русский балет занял ведущие позиции в мировом хореографическом искусстве. Русская школа балета опиралась на академические традиции конца XIX в., на ставшие классикой сценические постановки выдающегося балетмейстера
М. И. Петипа.
И. Стравинский
(1882-1971)
"Петрушка"
А.Павлова.
Умирающий
лебедь
В то же время русский балет не избежал и новых веяний. Молодые постановщики А. А. Горский и М. И. Фокин в противовес эстетике академизма выдвинули принцип живописности, в соответствии с которым полноправными авторами спектакля становились не только балетмейстер и композитор, но и художник.