Презентація "Живопис України ХІХ ст"

-1
Попередній слайд
Наступний слайд


Завантажити презентацію "Живопис України ХІХ ст"
Слайд #1
Живопис України ХІХ ст


Слайд #2
Живопис - вид образотворчого мистецтва, пов'язаний з передачею зорових образів нанесенням фарб на тверді або гнучкі поверхні, а також твори мистецтва, створені таким способом.


Слайд #3
Живопис - це показник культурного рівня розвитку людства. Хороші художники і їхні картини завжди цінувалися справжніми любителями прекрасного.


Слайд #4
Особливий розквіт живопису спостерігався в ХІХ. У першій половині цього століття розвивалося досить багато художніх напрямків.


Слайд #5
Значний внесок у розвиток живопису в Україні внесли такі чудові художники, як А. Антропов, В. Тропінін та інші.


Слайд #6
Олексій Антропов “Портрет невідомого в червоному камзолі”


Слайд #7
«Портрет тверського архієпископа Платона Левшина»


Слайд #8
Портрет Петра I


Слайд #9
«Портрет Катерини II в профіль»


Слайд #10
Василь Тропінін "Мереживниця"


Слайд #11
Автопортрет на фоні вікна, з видом на Кремль


Слайд #12
Портрет А.С. Пушкіна


Слайд #13
Жінка у вікні


Слайд #14
Дівчина-українка в пейзажі


Слайд #15
Портрет Є.І. Карзинкиной


Слайд #16
З Україною була пов'язана рання творчість В. Л. Боровиковського, який народився в Миргороді. Він, як і Левицький, початкові професійні навички отримав у свого батька - художника. Свою діяльність він почав як іконописець.


Слайд #17


Слайд #18
У дусі склалася в українському іконописі XVIII століття традиції написані ним у Миргороді ікони 1784 і 1787 років, що зберігаються зараз у Музеї українського образотворчого мистецтва в Києві.


Слайд #19
Вже в молодості проявилася майстерність Боровиковського-портретиста. На його творче зростання вплинуло знайомство і зближення з Левицьким, у якого він, можливо, навчався.


Слайд #20
В. Боровиковський Портрет А. Г.
і В. Г. Гагаріних


Слайд #21


Слайд #22


Слайд #23
У своїх портретах Левицький та Боровиковський стверджували високий гуманістичний ідеал, що справила визначальний вплив на розвиток вітчизняного живопису. Саме на межі XVIII-XIX століть починається новий процес - зміцнення реалістичних тенденцій у розвитку портретного живопису в українському мистецтві.


Слайд #24
Епохою в розвитку українського образотворчого мистецтва стала творчість Т. Г. Шевченка. Раніше вже йшлося про розвиток його обдарування графіка і живописця. Особливий інтерес представляють його живописні та графічні портрети, в яких він прокладав шлях реалістичного мистецтва - правдивому і неупередженому зображення дійсності.


Слайд #25


Слайд #26


Слайд #27


Слайд #28
Автопортрети - особлива область творчості Т. Г. Шевченка. Він писав себе протягом усього життя : і юним романтиком - учнем Академії мистецтв ( "Автопортрет в овалі " ) , і засланцем солдатом ; писав і гравірував свої портрети і в останні роки - навченим , познавшим прикрощі життя людиною. Значне місце в мистецтві зайняв знаменитий офорт Шевченка " Автопортрет зі свічкою " ( 1860 ) зроблений по малюнку 1845 . Це хвилююча зустріч художника зі своєю юністю . Бархатисті глибокі тони фону і нерівний світло свічки , падаючий тривожними відблисками , створюють напружені світлотіньові контрасти і говорять про драматичному сприйнятті життя художником.


Слайд #29


Слайд #30


Слайд #31


Слайд #32
Один з останніх автопортретів відтворює засобами живопису обличчя людини, як би підводить підсумок свого життя. З глибокої темряви тла виступає вихоплені світлом обличчя поета і художника. Очі його дивляться напружено, видаючи глибоку внутрішню біль. Погляд пронизує глядача непідробним трагізмом.


Слайд #33
Погляд пронизує глядача непідробним трагізмом. Інші деталі портрета - шапка, сувою, біла сорочка - занурені в тінь, зливаються з фоном. Останній живописний портрет Шевченка став вираженням безвихідного страждання, його трагічної долі. Безсумнівно тут використання досвіду Рембрандта, який справив великий вплив на Шевченка-портретиста.


Слайд #34


Слайд #35
Свій внесок у цей процес внесли художники К. С. Павлов (картина "Бондар", 1838 р.), А. М. Мокрицький, товариш Шевченка, учень К. Брюллова і О. Венеціанова. Мокрицьким створена галерея портретів письменників: Н. В. Гоголя, Є. П. Гребінки та інших. В області портретного живопису працював друг і земляк Шевченко І. М. Сошенко; серію портретів українських громадських діячів написав Г. А. Васько.


Слайд #36
Живопис і графіка розвивалися і на західноукраїнських землях. Український художник Л. Делійський (1745-1825) на початку XIX століття розписував споруди Почаївської лаври, потім він працював у Львові. Його творчість, відзначене рисами реалізму, стало новим етапом у розвитку образотворчого мистецтва. Талановитими художниками були Т. Яхимович (1780-1870), творець картин "У столярній майстерні", "Дівчина на могилі матері" та інших; Р. Гадзевич (1806-1886), автор робіт "Портрет матері", "Автопортрет" та інших .


Слайд #37
У першій половині XIX століття на Україні інтенсивно розвиваються художні промисли. Значного поширення набувають твори народного живопису. У них зображуються сцени з життя та побуту українського народу: "Сидить козак під вербою", "Козак-бандурист", "Козак-запорожець" та інші.


Слайд #38
Українська тематика знайшла своє яскраве відображення у творчості таких відомих російських і українських художників, як І. Айвазовський («Весілля на Україні»), М. Ге («Світанок. Хутір Іванівський»), А. Куїнджі («Місячна ніч на Дніпрі», «Вечір на Україні»), а також у полотнах І. Рєпіна. Серед його найкращих робіт портрети відомих українців - Т. Шевченко, М. Мурашко, картини «Чорноморська вольниця», «Козак у степу. По сліду » і, звичайно ж, знаменита картина« Запорожці пишуть листа турецькому султану ».


Слайд #39


Слайд #40
Сприяло розвитку українського мистецтва у другій половині XIX сторіччя відкриття в Одесі , Харкові, Києві шкіл малювання і об'єднання майстрів пензля в Суспільство південноросійських художників . У цей час працювали такі талановиті художники , як М. Кузнєцов , К, Костанді , М. Пимоненко , О. Мурашко , О. Сластіон , Н. Івасюк , С. Васильківський , І. Похитонов , П. Левченко , С. Колесников , М . Жук , Т. КОПИСТИНСЬКА , К. Устиянович , І. Труш та багато інших. Продовжувала розвиватися монументально- декоративний живопис . Зокрема , над розписом і мозаїкою Володимирського собору в Києві працювали видатні українські та російські художники В. Васнецов , М. Нестеров , М. Врубель , керував якими професор А. Прахов . Кисті М. Врубеля належить також іконостас та розписи в Кирилівській церкві в Києві.


Слайд #41
Презентацію створилаПилипенко Юлія 10-Б